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a.s.d. Sinergy Sport - Viale Roma, 238 - GUIDONIA - 00012 ROMA     approfondimenti

Requisiti necessari

Necessario Diploma di Maturità o Attestati di Scuola Media Superiore o qualifiche Superiori, ed esperienza anche come allievi nel settore

Contributo iscrizione

Il contributo di partecipazione comprende:

• Tesseramento C.S.E.N., qualora il candidato provenga da altro Ente o Federazione
• Assicurazione Sportiva (tesseramento CSEN)
• Dispense in ppt o pdf,
• Esame finale
• Diploma di Qualifica NAZIONALE  in "Insegnante Danza Classica" - C.S.E.N., 
• Tesserino Tecnico NAZIONALE

Come Iscriversi

• Compilare in ogni sua parte il Modulo Adesione ai CORSI da scaricare su

  http://www.sinergysport.com/Formazione/MODULISTICA_varie/modulistica.htm

  e inviarlo entro 10 giorni dall'inizio del corso, al fax n° 0774.554907.

• La Segreteria Sinergy Sport, provvederà (tramite mail a vostro indirizzo), ad informarvi dell'avvenuta attivazione del corso, dopo aver raggiunto il numero minimo previsto di partecipanti.

• Effettuare bonifico per acconto contributo corso come di seguito indicato:

   

  1. la causale "Partecipazione Corso Sportivo",

  2. intestato a - a.s.d. Sinergy Sport

  3. IBAN  : IT 97 A 03069 39152 100000062528

Posti disponibili

12 Allievi

Il corso si attiva con un minimo di 7 allievi - se non si raggiunge il numero previsto, è si è versata una quota di anticipo, la quota versata potrà essere utilizzata per altri corsi, oppure rimborsata, semplicemente inviando una mail di "richiesta rimborso" a: info@sinergysport.com

Frequenza obbligatoria

Il conseguimento del diploma è subordinato alla frequenza minima del 75% di presenze tra lezioni teoriche e pratiche. In caso di bocciatura potrà essere ripetuto l'esame nella sessione utile successiva.

Come Presentarsi

I partecipanti dovranno presentarsi alle ore 09.00 del giorno di inizio, con documenti e abbigliamento come segue :

• certificato medico di idoneità all'attività fisica

• documento di riconoscimento

• ricevuta del versamento effettuato

• n°1 fototessera.

• abbigliamento consono per le prove pratiche 

• accessori per la doccia

Obiettivi

• Concetti sulle Scienze del Movimento
• Concetti fondamentali della DANZA e conoscenza dei metodi
• Capacità di programmazione Didattica nelle diverse fasce di età

PROGRAMMA DIDATTICO

Il corso si articola su 4 giornate formative di 9 ore ciascuna per un totale di 36 ore, divise in parte Teorica e parte Pratica.

Modulo - A 

• Presentazione

• Esame Preliminare: esigenza della commissione per l'organizzazione didattica del corso.

  • il candidato dovrà presentare una coreografia libera sullo stile classico o moderno di 16 battute musicali (scelta musicale libera).

• Apparato Cardiaco; Apparato Respiratorio; Apparato Digerente

• Sistema Nervoso

• Apparato Locomotore

• Psicopedagogia 1

• Fisiologia Articolare applicata alla Danza

• Risposta organica agli Stimoli (Carico Fisico ed Emotivo)

• Chinesiologia del Movimento (concetti base) applicato alla Danza

• Psicopedagogia 2

Modulo - B

• Propriocezione e organi di Senso

• Teoria del Movimento applicato alla Danza

• Preventiva e Adattata nelle posizioni della Danza

• Teoria della musica applicata alla Danza

• Inserimento dello Stile (importanza dell'improvvisazione)

• Corporeità e Musicalità (Teoria e Pratica)

• Espressione Corporea e Linguaggio non Verbale (Teoria e Pratica)

  • Sperimentazione nel Linguaggio Jazz

  • Sperimentazione nel Linguaggio Hip Hop

  • Sperimentazione nel Linguaggio Contemporaneo

  • Sperimentazione nel Linguaggio Orientale

Modulo - C

• Terminologia tecnica dei metodi Vaganova, Cecchetti, Royal Academy of Dance of London.

• Teoria musicale, importanza ed attenzione nella scelta dei brani

• Vecchia e nuova propedeutica

• Importanza dell’improvvisazione ed utilizzo di oggetti in sala

• Sbarra: esercizi fondamentali

• Capire ed impostare l’equilibrio: importanza dell’adage

• Propedeutica del giro

• I salti: dal warm up ai grandi salti

• Tecnica delle punte: quando e come iniziarne lo studio

• Diagonali e free enchainment

• Creazione di una coreografia: dalla scelta musicale all’adattamento al livello tecnico degli allievi

• Studio del repertorio e variazioni

• Importanza dello studio delle danze di carattere: il ritmo

• Free movement e relaxation

Modulo - D

• Esame finale: 1ª parte (test scritto)

• Comunicazione dei risultati 

• Esame finale: 2ª parte (teorico- pratico)

• Cerimonia finale e consegna dei Diplomi